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这些年，影视剧的再拍已经成为了一种常规模式。重要原因之一就是鲜肉当道的时代，好多明星选择所能带动的市场效应。拿最近的《大话西游之爱你一万年》来作例：这个故事，此前，也经历了不同规模，不同形式的翻拍。

新版《大话西游之爱你一万年》

除了最新的这部《大话西游之爱你一万年》之外，还有周星驰自己拍的《西游降魔篇》（在一定程度上延续了当年《大话西游》那种无厘头的风格和感伤的主题），以及前几年的群星贺岁喜剧《越光宝盒》，还有去年的《大话西游3》，虽然以商业片的水平来衡量，似乎类型、班底都符合当下市场的生态，甚至故事，好像也是延续的。

周星驰《西游降魔篇》

群星贺岁片《越光宝盒》

但是，翻拍一部没有原著基础的电影，没有文字的依照，对导演的调度和演员表演也会随之更高。毕竟风格这种抽象的概念，特别放在喜剧中间，不是那么容易学来的。特别像《大话西游》这种本子，原作已经足够经典，甚至成了某种典型的存在。翻拍也将变得更难。

周星驰经典版《大话西游》

对于最新的这部《大话西游之爱你一万年》来讲，它是一部根据电影改编的电视剧，意味着快餐化和通俗化。剧情可以直接接收，对于观众来说，关注的重点，自然放在了它另一个相当大的吸引元素，主演黄子韬身上。

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​其实至尊宝这个角色，对演员非本行的黄子韬来说，是个不小的项目。毕竟之前类似的。到了黄子韬这里，不仅是角色本身有珠玉在前，还有，视觉上的改变，以及面临着对大众传统审美的挑战。

虽然黄子韬在此前综艺里的形象，比方说《真正男子汉》吧，倔，韧，直，同时还有不时流露出的憨，为他加分不少，也证明他并不是那种纯靠卖相和偶像制度下积攒的人气吃饭的人。但是，综艺是综艺，有一部分的真实，演戏不同，他要成为角色。

​虽然成为角色这种要求对于非科班出身的新人来说，怕是超纲了，但是黄子韬呢，至少有这个胆量，在形象上，去作出一些改变。看他近期的戏，包括《夏天19岁的肖像》（原著来自推理作家岛田庄司），还有《铁道飞虎》（战争喜剧题材），倒是很少利用目前流量小生通用的人设去选择角色，反倒是偏向一些喜剧，文艺之类的。

电影《夏天19岁的肖像》

电影《铁道飞虎》

​这对他的肢体语言，和情感表现（比如面部的一些情绪展示），都会有要求。看他演戏，可以肯定的是，比较放开，很少端着，包括眼泪和一些面部的动作。以及别忘了，黄子韬是有武术功底的，他在打斗桥段中的表演，相对会自然和利落一些。这种平时看着没什么但是关键时刻会发挥作用的技能，对于像黄子韬这样自带流量的一批年轻艺人来说，还是很重要的。

​同样到了这部《大话西游》的衍生里，他有个人的喜剧表演，虽然难以定义是否适合；也很难说剧集会否成功重现或者延伸了什么，我们只是很直接的，能看到黄子韬为了演员所付出的一些。在这条路上，他还需要更深的探索。​​​​